viernes, 31 de diciembre de 2010

Cine 2010

Bueno, es verdad que yo había escrito sobre un par de balances, antes de fin de año. Pero es cierto que no llegare. Entonces pienso hablar sobre lo que fue el mundo del cine en este año. Sin duda fue un año que cambió totalmente, ya que no había tanta gente que concurriese a los cines así desde el 2004. El hecho de haber películas revolucionarias como Toy Story 3, El origen, Tron: El legado, la primera parte de la última entrega de Harry Potter, y otras tantas que utilizaron el 3D fue una simple razón por la cual la gente asistió en gran cantidad este año.

Películas hubo un montón, pero no todas te quedan, no todas te atrapan, sólo te quedan esas que vos sentís que son las mejores. Sólo te quedan esas que son "perfectas" en tu conclusión. Y sí, yo tengo un par. A la hora de sentarse en una butaca de cine, uno ya se puede imaginar que va a ver, uno ya mas o menos sabe si la película es buena o mala. Salvo sorpresa, que todos tenemos un par por año.

Como yo ya hize, mi Top 10, en las cuales practicamente no hay películas europeas (si es que no hay). El cine europeo es un cine exquisito, un cine que hoy en día Hollywood no tiene. En realidad son diferentes. El cine europeo es para ver, y disfrutarlo en el momento, y el cine de Hollywood tiene algunas películas que te marcan, que te hacen sentir fabuloso. El cine europeo este año ha estrenado aquí en Argentina películas espectaculares, como Las hierbas salvajes, de Reisnais, donde mostraba la comunicación perfecta que tenían los dos viejos locos, en lo cuál había un objeto común en ellos: una cartera, que en la películas jamás es olvidada. También hay otra película: La cinta blanca, que peleó el Oscar con El secreto de sus ojos. Es una película muy polémica, ya que no todos se la bancaron. Algunos la defenestraron, y otros la amamos, como yo. Para mi gusto es una película fabulosa, de como muestra a esos pibes que serán los Nazis. Y europeas hay un montón, en otro caso es Vincere, la cuál como un pelotudo no vi. No sé por que no la vi, la vio todo el mundo menos yo. En algunos días la vere seguramente. Bueno, Vincere es una película muy elogiada, de el gran Marco. Y tantas otras, como Policía adjetivo, Yuki y Nina, No se lo digas a nadie, Cinco minutos de gloria, Rosetta.

Y en mi Top ten puse en la lista a mayoría de películas norte americanas, y una argentina: Carancho. Ya hablé mucho de Trapero, de Darín y de Guzman. No tengo mas para hablar, a la gran mayoría le gustó, y a otros les encantó (mi caso). Y las otras nueve, no quedan dudas de que son muy buenas también. Pero estan esas películas, como las europeas, que son exquisitas para verlas en el cine, como Vivír al límite, que muestra escenas fabulosas y un guión implacable. Que hace sobre salir la actuación de Jeremy Renner, sin dudas uno de los mejores actores en este año. Después estan las películas que te marcan, como por ejemplo Todo un parto, otra de Todd Phillips, que es una película hermosa por donde se la mire, y te hace acordar a The hangover, del mismo director, y como dije hace poco, son películas que miraría millones de veces, son películas que me las aprendería de memoria. Las dos son películas que a la mayoría no les va ni le viene, pero a muchos los atiende, son como una patada en la cara. Como dije, en The hangover, las dos son películas que te hacen sentir que sos el mas grande del planeta. Y después está Toy Story 3. ¿Que mas puedo decir de la mejor película del año?... No había dudas de que Toy Story iba a ser algo fabuloso. No hay dudas de que el que la vio no se olvida mas de Woody, de Buzz, de Jessie, de Tiro al blanco y todos los juguetes. Es precioso, por que Toy Story empieza, con los juguetes a punto de ser desechados a la basura, y terminan corriendo el mismo peligro sobre el final. Y después estan las otras, como Amor sin escalas, espectacular película, está Como entrenar a tu dragón, una película 'debilidad' en mi lista. Y después quedan Atracción peligrosa e Invictus: Clint Eastwood (el maestro) y Ben Affleck (el aprendiz). Quedan Días de ira y Siempre a su lado, películas sorpresa en mi lista, que en pocas hubieran entrado.

Y después estan los bochornos, o las frustraciones, como El origen, que en mi lugar de la cabeza, yo creía que iba a ser espectacular, y le creí a la mayoría de la crítica diciendo que era espectacular, algo nunca antes visto, pero leí críticas de El amante (revista de cine a cual sigo profundamente), y me di cuenta de que no era nada. Me di cuenta de que El origen es una 'pavada', que es algo poco nuevo, y que de Nolan sólo me acuerdo por su Batman. O Miss Tacuarembó, de Natalia Oreiro. Pobre, a mi me gusto su Francia, película a la que no le dió bola, pero habló mas y salió por todos los canales haciéndole la propaganda a la uruguaya, que al final, para mi gusto, terminó siendo una pelotudes, mal actuada y muy, pero muy ridícula. O la inaguantable Furia de Titanes, la película que mas me rompió las bolas, la película que mas esperaba que termine. Una película sin sentido, sin emoción y sin locura (como Tron: el legado).

En fin, si analizamos ha sido un gran año en materia de concurrencia, y ha sido un buen año en estrenos. Como siempre, aparecen las malas y bochornosas, y también estan las excelentes y lindas películas. Cada uno tiene su gusto, cada uno sigue a quién quiere. Hay que seguir para adelante, los argentinos somos cinéfilos, como Cristina, que alguna vez también lo dijo. Argentina es por lo que hoy todos brindamos y tiramos cohetes. Esperemos que el 2011 sea mejor, y los que sigan mejor aún. Alquilen películas y vallan al cine. Buen fin de año, y mejor comienzo para todos!!.

Por Juan Manuel Nocetti

Películas desaprobadas 2010

Esta lista representa los puntajes de las películas desaprobadas del 2010. Mínimo Puntaje 1, máximo 5.

5 Puntos
Papás a la fuerza
Un maldito policía en Nueva Orleans
Pesadilla en la calle Elm
Rosetta
Un hombre serio
Desde mi cielo
Un sueño posible
El hombre de al lado
Nuevamente amor
Los indestructibles
Batalla por Terra
Partir
Jackass 3D
Harry Potter y las Reliquias de la muerte Parte 1
Lula, el hijo de Brasil
El ilusionista
Narnia - La travesía del viajero del alba

4 Puntos
Asesino ninja
Sherlock Holmes
Numero 9
Caso 39
Robin Hood
Contactos de cuarto tipo
Encuentro explosivo
Los mejores de Brooklyn
La caja mortal
Como perros y gatos 2
El libro de los secretos
Gaturro
Resident Evil 4: La resurrección
Red social

3 Puntos
Enamorándome de mi ex
Zenitram
Paco
Saga Crepúsculo: Eclipse
Millennium 1
Brigada A
Cinco minutos de gloria
No se lo digas a nadie
Machete
Personalidad múltiple
Tron: El legado

2 Puntos
Vampiros del día
Preciosa
!Está vivo!
Hombres de mentes
Marmaduke
Día de los enamorados
El baile de la Victoria

1 Punto
Furia de Titanes
Miss Tacuarembó
El origen
Alvin y las ardillas 2
El último maestro del aire

Total de películas desaprobadas: 54

Películas aprobadas 2010

Esta lista representa los puntajes de las películas aprobadas del 2010. Mínimo Puntaje 6, máximo 10.

10 Puntos
Toy Story 3
Como entrenar a tu dragón
Carancho

9 Puntos
Vivír al límite
Siempre a su lado
Días de ira
La cinta blanca

8 Puntos
Amor sin escalas
Atracción peligrosa
Iron Man 2
Invictus
Karate Kid
Kick-Ass
Pájaros volando
Las hierbas salvajes
Samarra
Enterrado

7 Puntos
Halloween II
Loco corazón
La isla siniestra
Al filo de la oscuridad
Por tu culpa
El príncipe de Persia
Policía, adjetivo
Astroboy
Mi villano favorito
La princesa y el sapo
Ricky
Depredadores
El escritor oculto
Agente Salt
Un loco viaje al pasado
Una pareja despareja
Sin retorno
Actividad Paranormal 2
Todo un parto

6 Puntos
Avatar
Tierra de Zombies
Alicia en el país de las maravillas
Hermanos
Dos hermanos
Rompecabezas
Francia
La carretera
Shrek para siempre
Son como niños
Legión de ángeles
Percy Jackson y el ladrón del rayo
Igualita a mi
Millennium 2
Sangre y amor en París
Gigante
Skyline: La invasión
La reunión del diablo
Megamente
El juego del terror
El día del juicio final

Total de películas aprobadas: 58

Premios 2010

A continuación se revelan los siguientes premios sobre las películas que se estrenaron aquí en Argentina este 2010.

Mejor guión - Vivír al límite
Mejor Banda de sonido - Red Social
Peor guión - Furia de Titanes
Mejor actuación - Jeremy Renner en Vivír al límite
Mejor película - Toy Story 3
Peor película - El origen
Actuación revelación - Zach Galifianakis en Todo un parto
Película revelación - Atracción peligrosa
Actuación decepción - Sam Worthington en Furia de Titanes
Película decepción - El origen
Mejor director - Ben Affleck y su Atracción peligrosa
Director revelación - Ben Affleck y su Atracción peligrosa
Director decepción - Fernando Trueba y su El baile de la Victoria
Director seguidilla - Clint Eastwood y su Invictus
Película revelación II - Enterrado
Película divertida - Kick-Ass
Película aburrida - Preciosa
Película sobrevalorada - Avatar
Película subvalorada - Siempre a su lado
Mejor película argentina - Carancho
Peor película argentina - Miss Tacuarembó

Top 5 Peores películas
1. El origen
2. Preciosa
3. Furia de Titanes
4. Miss Tacuarembó
5. El último maestro del aire

Top 5 Mejores Actores
1. Jeremy Renner (Vivír al límite - Atracción peligrosa)
2. Robert Downey Jr (Sherlock Holmes, Iron Man 2, Todo un parto)
3. Jeff Bridges (Loco corazón)
4. Zach Galifianakis (Todo un parto)
5. Matt Damon (Invictus)

Top 5 Mejores directores
1. Ben Affleck (Atracción peligrosa)
2.Kathryn Bigelow (Vivír al límite)
3. Clint Eastwood (Invictus)
4. Jason Reitman (Amor sin escalas)
5. Pablo Trapero (Carancho)

Top 5 Mejores Guiones
1. Vivír al límite
2. Amor sin escalas
3. Atracción peligrosa
4. Invictus
5. La isla siniestra

Top 3 Mejores películas Animadas
1. Toy Story 3
2. Como entrenar a tu dragón
3. Mi villano favorito

Top 3 Mejores películas argentinas
1. Carancho
2. Pájaros volando
3. Por tu culpa

Top 3 Peores películas argentinas
1. Miss Tacuarembó
2. Zenitram
3. Paco

Top Ten 2010

A continuación como hacen la mayoría de los medios de crítica, se dará a conocer mi top ten de mejores películas del 2010.

1. Toy Story 3 (Lee Unkrich): No hay mucho que hablar sobre lo que significa Toy Story. Ya todos sabemos que desde sus comienzos en el año 1995, ya marcaba un género nuevo, un dibujo animado diferente al resto. Toy Story es el Maradona del cine. Woody, Buzz, Jesse y sus amigos nos trajeron a la tercera entrega.. y ¿última?. Esperemos que Toy Story siga latiendo y pisando fuerte como lo hizo siempre.

2. Como entrenar a tu dragón (Chris Sanders): Esta película como decía hace poco fue mi debilidad en este año. Con su super animación en 3D, los dragones llegaron a ser una de las mejores películas de este año. Con esa emoción final, con el super Chimuelo y una aventura que quedará en muchas memorias.

3. Carancho (Pablo Trapero): Hace poco hablé de Carancho. Es una película 100% argentina, donde a todo momento vemos ese gustito a barrio, ese gustito a potrero, a el futbol. Y es como pasar una temporada en el infierno. Trapero hizo una película violenta y romántica. Además se lucen Darín, que se muestra rapado, y la mujer del director Martina Guzman. Carancho es sin duda la mejor película nacional del año y una de las mas potentes.

4. Invictus (Clint Eastwood): Hay, hay, hay. Eastwood ya esta viejo. No es un reproche, es un alago: es increíble como sigue actuando perfectamente (Gran Torino) y como hace un Hollywood espectacular en esta película. Seamos sinceros, Eastwood es uno de los mejores cineastas desde hace tiempo. En Invictus, con la actuación de Matt Damon y el desafío de Morgan Freeman en la piel de Mandela, Eastwood nos muestra el deporte de una manera distinta.

5. Vivír al límite (Kathryn Bigelow): Las películas que ganan el Oscar siempre generan polémica. Así como Avatar, que en Estados Unidos la defiende todo el mundo, y acá la defenestramos la mayoría, The hurt Locker también genera conflictos acá. A mi me gusto mucho, y me fascino su excelente guión. Con escenas increíbles, como la del iraquí que tiene tres bombas y los soldados intentan desactivarselas. Jeremy Renner está en un papel que lo hace un actor reconocido. Una gran película de Bigelow que merecía ser contada. Estas son las películas que da gusto ver en el cine.

6. Atracción peligrosa (Ben Affleck): El nombre original de la película es The Town, que significa El barrio en español. Y el nombre es perfecto para lo que es la película, y el nombre en español "Atracción peligrosa" muestra como una pequeña parte de lo que el film, muestra como Doug (Ben Affleck, ademas director de la película) se apasiona con Claire (Rebecca Hall). Y detrás de todo esto, esta la mierda de los delincuentes que roban bancos, y el FBI los persigue de cerca. Boston, es el barrio, The town es el barrio, y es una gran película de Affleck, que tiene unas escenas de acción implacables, y un final fabuloso y muy rico.

7. Amor sin escalas (Jason Reitman): Nunca entendí que era o que representaba Amor sin escalas. Pero siempre supe que era una gran película. Siempre supe que me gustaba, que me hacia reír y que me divertía en todos los sentidos. Nunca comprendí que carajo hacia George Clooney viajando en avión, ni Vera Farmiga mostrando el culo por ahí. Tampoco sabía por que estaba Anna Kendrick, la de Crepúsculo. Amor sin escalas es una película con un gran guión, que tampoco entiendo por que se hizo. Sé que Up in the air merece una ovación.

8. Siempre a su lado (Lasse Hallstrom): La historia empieza en las vías, donde Richard Gere se encuentra a un perro en la calle, lo mira, lo identifica y decide llevárselo, al principio como no sabia donde dejarlo, lo mete en su casa el primer día (Todavía cachorro), y luego se encariña y se lo queda. La historia de Hachiko es una historia real, de un profesor que vive constantemente pensando en él. Y un día mientras da clases a sus alumnos le agarra un infarto. Esa es un parte muy emocionante. Todo lo que pasa después no es mas que pañuelo y pañuelo. Gracias perrito lindo.

9. Todo un parto (Todd Phillips): Due date es la clase de películas que me gustan, es la película que me hace mear de risa, es esa película que además de hacer reír, tiene cosas que no todas tienen: ese poquito de amor que uno siente por el otro, por que Peter (Robert Downey Jr.) quiere mucho a Ethan (Zach Galifianakis) , por mas que lo diga sólo sobre el final. Ethan es un estúpido, pero es chistoso, o por ahí es gracioso por que es gordo (como en The hangover). Ethan quiere ser actor, y con sólo ver a Peter en familia viendo por tele a su amigo Ethan actuando, con todo lo que vivieron juntos es algo que a uno le llega con una hermosa sonrisa. Una película mala, pero hermosa por donde se la vea.

10. Días de ira (F. Gary Gary): No quería poner a Días de ira mas arriba, por que no se lo merecía tanto por como cayó en otros lados, pero a mi me encantó. Me pareció una película que no me hizo despegar en ningún momento del asiento, una película que contiene muertes exquisitas y diálogos espectaculares. Excelente actuación la de Gerard Buttler. Días de ira no sólo tiene muerte por muerte, también tiene cosas en la vida de sus alrededores.

El baile de la Victoria

El baile de la Victoria
España 2009
Director: Fernando Trueba
Actores: Ricardo Darín, Abel Ayala, Miranda Bodenhofer.


Crítica: Estamos llegando a fin de año y me han faltado un par de películas por ver. El baile de la Victoria era una película que tenía que ver a pesar de que ya sabía lo que iba a ser. Con la dirección de Fernando Trueba opte por verla, sin ningún problema. Y es verdad que en los primeros seis minutos ya es un desastre. Sobre todo por como se conocen Angel y Victoria, que pareciera mas un chiste que una puesta en escena importante para la película.

Luego que pasan los minutos, el baile de la Victoria además de tener esos diálogos pésimos y sin sentido se pone aburrida y muy pesada, por lo cual uno se empieza a preocupar y esta ya a la espera de que termine el film.

La verdad es que esta llegando fin de año, y no tengo muchas de ganas de hablar de la película, ya que ni si quiera vale la pena. La película termina por destruirse una vez que vemos en escena a Darín cantando... ¿Algo mas?

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martes, 28 de diciembre de 2010

Narnia - La travesía del viajero del alba

Las crónicas de Narnia - La travesía del viajero del alba
Estados Unidos 2010
Director: Michael Apted
Actores: Georgie Henley, Skandar Keynes, Ben Barnes, Will Poulter.


Crítica: Narnia empieza con la misma aventura de siempre: esos primeros cinco minutos de previa a la entrada hacia el mundo mágico. Empieza con Edmund siendo burlado por compañeros, y el manifiesta ser príncipe. Allí abarca la historia, esa es la previa que nos llevará hacia una nueva aventura, por momentos aventurera por otros momentos no. Eustace es el acompañante de Edmund y Lucy, ya que por casualidad estaba en el mismo cuarto que los transportó hacia el mundo desde un cuadro con un barco.

Allí empieza la no tan aventura, primero como en casi todas las películas de viajes y esas cosas (como en Harry Potter), nos reencontramos con viejos amigos, en este caso con la rata espada china, con el León, que aparecerá en la escena final, y con otros aventureros que ya practicamente ni importan en la película. Pero esta vez pasa algo, lo cierto es que nosotros no sabemos para que carajo llegan estos al mundo. Por un lado, la historia de Eustace que no cree en nada que siente estar en un sueño, y por otro ellos dos, que hacen el papel de buenos hermanos, que se quieren mucho y que nunca se separaran.

Primero paran en una isla, que ni si quiera sabemos para que, quizás para buscar comida, allí se toparan con unos tipos especie indios que capturaran a cada uno de ellos para venderlos, y tras eso aparecen todos los marineros que pegan el grito famoso de !Por Narnia!, bueno lo cierto es que se salvan, y eso pareciera ser como una entrada a lo que esta por venir. Luego, caen en otra de las islas, donde encontraran puro oro, que al parecer "es malo", como queriendo meter un tema nuevo por que no saben lo que es. En medio de todo esto, se topan con unos bichos invisibles, que luego se hacen visibles y podemos observar otro de los viajes sin objetivos y sin respuestas para los propios espectadores, que como son en mayoría niños, entenderán que es una gran película.

Narnia..., pasa rato sin tener acción, pasa rato sin alimentarnos de algun gusto dulce, sólo son un par de chistes bien hechos y una cantidad de enormes diálogos que no sirven para nada. Así caemos hasta que Eustace se convierte en dragón, por el oro, cosa que increiblemente no les pasa a los otros dos boludos que también lo habían tocado.

En fin, Narnia, la travesía del viajero del alba es la tercera entrega, hecha rápida para que aparesca "la silla de plata", seguramente igual o peor que esta, como viene sucediendo en todas las siguientes de las películas como esta clase. Por eso es tan rápida Narnia, que pareciera no haber acción (como en Harry Potter 7, parte 1), que pareciera no haber tanta aventura, sólo sobre el final nos encontramos con un poco de dragones y cosas raras que salen del agua, hasta un viejo que grita que después pareciera tragárselo la Tierra. Comprendemos también que Lucy quiera ser hermosa y que hagan una escena perdiendo el tiempo sólo para que ella mire un sueño que al final es una farsa e inservible para la película. En fin, Narnia es una película que se disfruta, pero es una película que a simple vista, no sirve para nada.

Sobre The hangover

¿Que pasó ayer? / The hangover
Estados Unidos 2009
Director: Todd Phillips
Actores: Zach Galifianakis, Bradley Cooper, Ed Helms.


Crítica: No había visto antes la película. Primero había visto Todo un parto (Due date), y me había gustado bastante, sobre todo los chistes de Zach Galifianakis, y eso de sentimientos amorosos (graciosos). Y esta y The hangover las hizo Todd Phillips, si, el tipo de anteojos, morocho que se la pasa haciendo películas locas, por que locas son ambas, locas, es la mejor característica que le queda a estas dos maravillas.

¿Que paso ayer?... es algo que no sólo es increíble por su película, si no también por un montón de cosas, por su música maravillosa, por su locura, por su falta de importancia en el mundo. O sea, Todd Phillips hace lo que quiere en la película, arma un mundo que no todos logran formar en el mundo del cine. Y no solo eso, también descubre actores, y grandes actores, como Zach Galifianakis, que como dice el chino en una de las escenas, es gracioso por que es gordo. Esa capacidad tiene Zach para hacernos reír, primero en The hangover y después en Todo un parto, pero siempre con algo distinto, por que pareciera ser el mismo... por que en ¿Que paso ayer? hace un poco mas de serio y cómico en sus aspectos, y en Todo un parto hace mas de gordo llorón con sus chistes de maricón que son impecables. Y en una de ellas hay algo que lo acompañan, primero un bebe, al que se masturba por intermedio de él, y en Todo un parto un bulldog francés, que también se masturba.

La película tiene de todo un poco, un poco de locura: escenas maravillosas como una de las primeras, donde ambos leen su discurso en el balcón del hotel, y Zach salta a contar estupideces. O en la del chino que les pega con un palo, o en la que se roban el tigre. Un poco de desesperación: en la que ellos buscan a su compañero, que increiblemente estaba en el propio balcón. Así de mezcla es la película, así de loca es que ya a nadie le importa si es mala o si es buena, lo único que les importa es escuchar un chiste boludo (que a su vez es un super chiste), o ver a los tres boludos cayéndose por algún lado. Como cuando Alan (Zach) se da cuenta de que había dormido con un tigre, y después entra otro, cierra la puerta rápido y dice que hay un tigre mientras se caga de la risa.

En ¿Que paso ayer? no importa nada, si se muere alguien, o si cumple años alguien. No importa si es navidad o fin de año ñuevo, en The hangover pasa todo muy rápido con un entretenimiento profundo, pasa todo inadvertido por que los espectadores quieren, por que The hangover es la película que muy pocos hacen, es la película que falta en cartelera, es la película que descubre actores.

Y Todd Phillips para gusto de todos, en 2011 estrena la secuela de este peliculón, que por su guión y sus actuaciones no lo es en lo mas mínimo, pero en su maravilla, en sus chistes, en su locura y en su desarrollo parece ser una de las mejores de la década. Y Todd hace las películas que a varios les gusta, hace las películas, que lo que menos tiene es densidad, hace la película que logra sacarnos una gran sonrisa a todos, hace una película donde les hace creer a todo el mundo que la música es lo mejor de todo (excelente tema Right Round, de Flo-Rida).

Y de ¿Que paso ayer? se necesita hablar mucho, se necesita hablar de cada una de esas escenas maravillosas, donde cuatro tipos van de despedidas de solteros, y uno de ellos tiene un hijo con una prostituta, otro se pierde, otro se roba un tigre, otro se encuenta a un bebe que resulta ser el hijo de la prostituta. ¿Que paso ayer?... No lo sabemos hasta el final, pero si sabemos que va a pasar, una noche maravillosa de locura, en el casino, ganando 60.000 dólares que se van a la mierda por nada, por un negro, que al cabo no importa. En The hangover no importa nada, pero nada, pero encerio nada. The hangover es el tipo de películas que me hace creer que soy el mas grande del planeta.

lunes, 27 de diciembre de 2010

El ilusionista

El ilusionista / L'illusionniste
Francia 2010
Director: Sylvain Chomet



Crítica: Es justo como escuche por ahí, en alguna que otra de las pocas críticas que esta película tiene en contra. En esa crítica, el crítico decía y se quejaba que hoy en día el cine animado se usa cada vez mas como un recurso artístico, en vez de ser mostrado como un entretenimiento infantil. En el ilusionista pasa eso, todo lo bueno que sacamos de esas emocionantes y aventureras películas de animación lo sacamos para meter una muestra, por que pareciera ser un cuadro excelentemente pintado.

El director de esta película, Sylvain Chomet ya lo había hecho con Las trillizas de Belleville, una película muy exitosa en su tiempo, donde también estaba esa propuesta de animación artística. Esta logra ser una excelencia fotográfica, pero termina siendo totalmente mediocre. Y una película mediocre, es una película sin interés, sin valor. La película no es mediocre mientras la vemos, ni tampoco antes, pero termina siendo mediocre una vez que la terminamos de ver. ¿La verías de vuelta?, ¿Te vas a acordar de la película dentro de unos días?, entonces después llegan las milésimas preguntas. Uno no puede decir que El ilusionista es excelente por lo que muestra, y por lo bella que es su fotografía. Uno no puede decir eso, sabiendo además que no le gustó. Eso es lo que pasa, la crítica esta así, uno puede odiar a esta película, pero sabe que como es perfecta en ciertos temas tiene que ser si o si muy buena.

El ilusionista es una película que disfrute, que tenía cosas interesantes, pero tenía otras cosas que eran insoportables, siempre manejando el mismo chiste, el del conejo, el de los productores aplaudiendo y los espectadores no entendiendo nada. No sólo el mismo chiste, si no también la falta de humor, y por momentos hasta parece aburrirnos.

Chomet logra hacerle un homenaje a Tati, pero se cae a pedazos en esa escena del cine donde aparece. Ahí nos queda bien en claro, que el director solo esta dirigiendo y que está vivo. Ahí todo lo fílmico, todo lo artístico se va a las nubes, dejamos de pensar por un rato, y empezamos a acordarnos de Tati (Para los que sabemos quien era), y ya nos olvidamos de la película, y nos deja no solo ese pensamiento de mediocridad, también nos deja pensando en Tati, en su tío y no en su película. El ilusionista es nada mas que una muestra de que Tati está en el recuerdo de unos pocos.

Lula, el hijo de Brasil

Lula, el hijo de Brasil / Lula, o Filho do Brasil
Origen: Brasil 2009
Director: Fábio Barreto
Actores: Rui Ricardo Diaz, Gloria Pires, Juliana Baroni, Cléo Pires.


Crítica: Como todo retrato de persona llevado al cine, uno empieza a contar a esta persona desde su nacimiento, y luego sigue hablando ya empezando la etapa de niñez. Esta historia que nos trae Barreto, es la historia de ni mas ni menos que Lula, todavía presidente de Brasil. Esta película tiene un error muy grande: Está contada con muy pocos de sus hechos políticos, y este Lula pareciera sobrevivir a su imagen fílmica mostrándonos en la triste pobreza que vivía cuando era chico. En esos primeros minutos y antes de partir de la villa, observamos a cada rato la presencia de un perro, al que ellos llaman 'lobo', que pareciera ser en el inicio aún mas importante que el propio presidente, y que luego quedó ahí, en esa imagen de despedida con su ladrido melancólico y su corrida hacia la carretera de la familia.

Con el correr de la película, el director nos demuestra lo mucho que Lula quería a su madre Lindu (Pires), tomándolo como algo mas que importante en la película y siendo quizás lo mas emocionante de todo para lo que será el final de la película, lo que todos sabemos: su muerte. con el correr de los minutos, el espectador se torna a ver durante casi dos horas el mismo lugar, el mismo paisaje horrible, con villas y mares contaminados como para entender en donde vivía Lula, cosa que ya a nadie le importa una vez que empieza a contar sus discursos.

Lula..., tiene un pequeño parecido a Slumdog Millionaire, con esa imágen de pobreza, del chico que camina descalzo por toda su chacra, de las mujeres con esas cosas en la cabeza, de los animales muertos de hambre, y a medida que pasa un poco su crecimiento pareciera que Lula sigue siendo el mismo canibal. Tiene los mimos sentimientos, la madre es idéntica desde la primera escena hasta la última, poniendose una peluca con un color mas gris para parecer mas vieja. La primera mujer, que fallece tras dar a luz a su hijo, que también muere, pasa inadvertida por todos, y quedan ese recuerdo de tan solo cuatro escenas seguidas, donde primero se conocen, luego ya casados, en la próxima estan embarazados, y en la que sigue ocurre el parto fallido.

Lula, es un paso hacia atrás. Es una película que hasta el presidente debe haber puesto cara de fastidio. Es un Lula muy pobre, con una vida muy corta para lo que él es. La película parece estar hecha a las apuradas, como para tenerla lista antes de que el presidente deje su cargo. Lula es una película que pasa rápido, que esta bien desarrollada pero mal explicada (en su sentido), no es mas que una película política, no política.

viernes, 24 de diciembre de 2010

2011: Los ojos de Julia

SINOPSIS: "Los ojos de Julia" cuenta la historia de una mujer con una enfermedad degenerativa en la vista y que investiga el suicidio de su hermana que también padecía esta dolencia en sus ojos. La protagonista va perdido la visión al tiempo que se verá acechada por los mismos temores que tuvo su hermana antes del trágico suicidio. La obsesión de Julia por seguir los últimos pasos de su hermana la conducen a cruzarse con una amenaza misteriosa que nadie más en su entorno parece percibir.

TITULO ORIGINAL: Julia's Eyes

TITULO ALTERNATIVO: Los ojos de Julia

ORIGEN: España.

GENERO: Terror.

DURACION: No informada

CALIFICACION: No disponible por el momento

DISTRIBUIDORA: UIP

FORMATOS: 35 mm (comun).

ESTRENO EN BUENOS AIRES: 10 de Marzo de 2011

Estrenos 23 de Diciembre

El ilusionista: Desde que las estrellas del rock y el pop han tomado los escenarios, parece que ya no hay lugar para un viejo ilusionista. Debido a las nuevas preferencias del público y a su precaria situación económica, nuestro protagonista se ve obligado a actuar en sórdidos tugurios. En uno de ellos -un mugriento pub escocés- conocerá a una joven inocente que dará un nuevo rumbo a su vida.

Videocracy: En Italia se ha creado otro tipo de totalitarismo -afirma Gandini- el de la videocracia, donde todo es apariencia. Berlusconi, el primer mandatario se manifiesta a sí mismo como una víctima, aun y cuando ha sabido desde siempre como imponer el poder de la imagen sobre la realidad palpable.
“Videocracy” se encarga de documentar la serie de cambios que ha experimentado la televisión ítala en las últimas 3 décadas, así como el nacimiento y el desarrollo que ha tenido el Mediaset, empresa de comunicación del propio presidente, quien se iniciara como empresario, para con el tiempo presidir el gobierno de su país.

Uritorco: Una argentina y dos venezolanos suben al cerro Uritorco buscando una fiesta electrónica. En el ascenso uno de ellos se pierde. Lo días suceden junto a un vendedor de artesanías devenido en hippie, una mujer mayor dejando una ofrenda en la cumbre, un grupo de esotéricos celebrando un rito desnudista y entre todos ellos un ET travestido a humano que a manera de "voyeur", registra esos momentos. Finalmente señales del amigo perdido los devuelve a una realidad donde la fiesta no ha dejado de latir tras sus pupilas.

Próximos estrenos (30/12)
-Las crónicas de Narnia - La travesía del viajero del alba
-Los bastardos

El día del juicio final

El día del juicio final / Unthinkable
Estados Unidos 2010 (DVD)
Director: Gregor Jordan
Actores: Samuel L. Jackson, Carrie-Anne Moss, Michael Sheen


Crítica: El día del juicio final es la película que cuando uno entra en la sala se siente poderoso. Es la película que ya en la primera escena donde Younger pone la cámara y difunde el video con las ubicaciones de las bombas, ya siente que pasará algo fuerte. Uno siente que está donde no tiene que estar. Los primeros minutos son un buen ejemplo de la previa de algo fuerte, no sólo físicamente, sino también moralmente. Osea ese dicho de "Es muy fuerte, hay mucha tortura", yo lo cambiaría por "Es muy fuerte, uno se queda bloqueado con lo impactante que hace el tipo ante semejante matanza con bombas nucleares". A mi gusto, al final de la película me dejo esa impresión, prácticamente ni me acordaba de las torturas. Es mas para mi gusto, no era exagerada en cuanto a escenas de sangre.

Unthinkable fue mandada directamente a placa (DVD), quizás suene algo malo, pero este hecho es por que allá en Estados Unidos, los productores prefieren no mandar a los cines películas terroristas, ya que el país norteamericano no vive sus mejores momentos en cuanto a este tema.

Si hablamos de la película, yo creo que tiene sus momentos, de a ratos se flecha el suspenso y de a otros ratos, aparece H (Jackson), para torturar al terrorista. No siento que sea una película en torno a la tortura, creo que la misma es parte de la película, que sale desde atras de la historia, y que lo mas importante es lo que pasa con las bombas, llegando a tener escenas increíbles, como la que explota una bomba y los soldados y Helen (Carrie) quedan duros ante semejante explosión.

La película sobre los últimos momentos, va de a poco, primero aparece, quizás la escena mas fuerte, donde H mata a la esposa del terrorista cortandole el cuello. Y luego como el terrorista sigue sin hablar, H llama a los hijos de este para llegar a lograr su objetivo (algo mas que prediscible). Con el fin de matarlos, la película logra tener un final "algo" emocionante, y logra un final bastante interesante con la "otra" bomba.

Como ya dije, uno no puede criticar a una película y decir que es "mala" solo por que se tortura a gente. Yo creo, que hay películas y películas. No todas son iguales, no todas son bellas, hay otras mas fuertes que tienen su público y sus fanáticos. Yo odio El juego del miedo (Saw), pero por que es otra cosa, detrás de Saw hay una historia, pero es nula, es falsa y no le interesa a nadie, ya que el único chiste es matar gente con trampitas de porquería. El día del juicio final y The Collector son diferentes, tienen una historia detrás interesante, tienen escenas picantes, y además siempre te dejan el gustito de satisfacción.

Tron Legacy 3D

Tron: El legado / Tron Legacy 3D
Estados Unidos 2010
Director: Joseph Kosinski
Actores: Jeff Bridges, Garrett Hedlund, Olivia Wilde


Crítica: Las emociones pagan entradas, me pasó con la fabulosa Como entrenar a tu dragón (de las mejores del año), que tenía esa feliz escena donde el padre se reconcilia con su hijo tras sobrevivir a ese semejante bicho raro, especie de Rey dragón. Lo bueno es eso, es esa reconciliación, es lo que hace mejor aún a la película. Es el momento en donde uno cree saber que la película es maravillosa. Ver sino también, lluvia de hamburguesas, película estrenada el año pasado, donde también se mantiene esa relación padre-hijo (hoy en día mas fuerte que la maternal). Y esta clase de películas son mi debilidad, es a lo que no puedo contenerme, me hace pensar en la frase "si es emocionante es buena" (inventada por mi). Pero me di cuenta de que no todas las películas son así. No todas las películas tienen ese final de Titanic.

Tron es a lo que voy, Tron es aquella película que quiere ser emocionante pero no lo es. En todo momento quiere darle emoción con aquellos gestos y señas que a lo único que van es a una película pochoclera. Bueno, Tron es también la que quiere hacer fuerte esa relación entre padre e hijo, e hijo y novia. Y para eso se requieren varias cosas: a) La "elegante" música que está presente durante gran parte de la película. Pero cabe resaltar que ni si quiera es música, si no un parecido a un Ringstone donde se escucha algo así como "Ton ton ton ton". B) El típico pelotudo que se hace el chistoso y no causa gracia a nadie. Lo peor también es que intenta ser gracioso, pero a los chicos de la sala no les llega. C) El falso viaje en el tiempo que cuando uno escucha por ahí que son veinte años lo primero que hace es mirar a la pantalla con cara de duda. D) las comunes conversaciones boludas que a nadie les interesa, y les hace acordar a Madagascar.

Tron es esto, nos mete en un mundo que pocos nos creemos con el pasar de los minutos. Esta secuela nos mete en la emoción del 3D -que poca emoción tiene-, nos miente y nos hace creer en grande, cuando no es mas que una pobre historia repleta de cosas naranjas y celestes que se hacen pedasitos cuando un disco los atraviesa. Contiene esas dos primeras escenas interesantes, como la de las motos que van por diferentes rutas, donde se usa espectacularmente el 3D. No es mas que ese intento de emoción, ese intento de piel de gallina, ese intento de Matrix, de Iron Man. Esta es la secuela de Tron, donde podemos observar gratamente a nuestro querido amigo Jeff Bridges, pero que no está en mis debilidades, no me emociona ni me gusta, no me hace acordar a nada, ni a nadie, Tron no es mas que un mundo visual lleno de pobres muchachos.

martes, 21 de diciembre de 2010

El juego del terror

El juego del terror / The collector
Estados Unidos 2009
Director: Marcus Dunstan
Actores: Andrea Roth, Josh Stewart, Juan Fernandez.


Crítica: Hoy en día en el mundo del cine estamos llenos de películas para un público diferente, en este caso, en el Juego del terror, estamos ante el famoso Gore. Estas películas que se centran en la violencia gráfica y en lo visceral. El juego del terror es una mas. Pero no es igual que las paparruchadas del Juego del miedo (Saw). El juego del miedo sólo muestra el chiste de matar gente, y el chiste sádico de matar a la pibita desnuda a golpes. El juego del miedo es la película que les gusta a los pibes que solo quieren entretenerse y después comer en McDonalds.

El juego del terror es menor en cuanto a lo del juego del miedo. El juego del terror (o mejor dicho The collector, que queda mas lindo), es la película en donde todavía aparece la carne colgando en anzuelos, la cara llena de sangre, las tetas, las prostitutas, el cara de culo, y el viejo que grita desaforadamente la palabra Hijo de puta. Pero el juego del terror es una película mas entretenida, es la película donde volvemos en torno a aquellas de Jason, o Freddy donde el asesino camina hacia nosotros como sabiendo que nos agarrará si o si. Vuelve a ese clásico, y alrededor de eso, estamos dentro de una casa, llena de trampas, (de las lindas), donde podremos observar constantemente cuchillos, clavos, tijeras, ácido y animales (perro, gato, peces).

The collector, es una películas con escenas muy buenas para el cine de Horror, que por mas criticado que sea, sigue siendo un género en el cine. Donde además también nos muestra no sólo ese horror, si no también algo de suspenso, Thriller y terror. Terror es el que sentimos a medida que el ladrón se mueve por toda la casa. Horror es el que sentimos en la espectacular escena donde el perro mata al policía. Suspenso es lo que logra toda la película, haciendonos olvidar esas escenas de porquería del juego del miedo, donde lo divertido, lo que vende a la gente, es ver a ocho pelotudos en una calesita a punto de ser exterminados.

El juego del terror será de los mismos sádicos de Saw, pero The Collector y esta no son lo mismo. El juego del terror intenta tener un buen guión, y logra de a momentos batallar contra los espectadores. El argumento podrá tener muchos agujeros, pero The Collector, (así como el de Creep), es un asesino que no se muestra, y así está bien, así le gusta a la gente. The Collector habrá para rato, sangre también, trampas seguro, lo que no habrá mas gracias a dios son las del Juego del miedo.

lunes, 20 de diciembre de 2010

Balance 2010 (4)

Vivir al límite (Puntaje: 9)
Kathryn Bigelow es una directora que se basó fundamentalmente en realizar perfectamente esta película. Además de esta, también había realizado K-19 junto a Liam Neeson. Esta película ha sido muy valorada en los Estados Unidos, tal es así que se llevó el Oscar del año pasado. Yo no tengo dudas de que esta es una gran película, excelentemente hecha y con una actuación de Jeremy Renner implacable. La película se llevó todos los premios por tener un excelente guión, una fenomenales actuaciones y una historia atrapante, con escenas espectaculares, (la del irakí que le ruega a los soldados que les desactive las bombas y que tiene dos hijas). En sí, es el tipo de películas que uno se emociona y se enriquece cuando las esta viendo.

Loco Corazón (Puntaje: 7)
Jeff Bridges es el actor ganador del Oscar del año pasado. Y no se equivocaron, en una interpretación espectacular, trabaja junto a Maggie Gylenhaal en una película que deslumbra por muchos aspectos fundamentales: la pasión por la música, el drama del cantante y la relación que él logra con la periodista. Con Colin Farrel de actor secundario, la película está muy bien lograda, con una escena que es maravillosa: la pérdida del hijo de la periodista por culpa de este. La película tiene muchas características parecidas a El luchador (Mikey Rourke), donde ambos actores principales tienen problemas de adicción y problemas familiares. Esta película es la que hace brillar a Jeff Bridges como actor hoy en día. !Salud Jeff, y aguante el country!

Número 9 (Puntaje: 4)
La película escrita por Tim Burton y dirigida por Shane Acker nos quiere dejar un mensaje emocionante a la mitad de la película estílo Pixar, pero no le sale. Una película post apocalípsis, que tiene a unos muñequitos raros inventados por un doctor, que los crea con la razón de que estos cuiden el planeta, no lo logran, mueren la mayoría y el que queda es Número 9. Es simplemente una película de dibujos (no tanto de dibujos), con un mensaje erróneo, y que sobre el final nos damos cuenta de que no es mas que una tonta película.

Alicia en el país de las maravillas 3D (Puntaje: 6)
Recién hablamos de Número 9 y su Tim Burton. Y hablando de Tim Burton, aquí aparece su Alicia y en 3D. Tengo que decir la verdad sobre esta película !Era mi primer película en 3D! (o en realidad, ya había visto otras y no me acordaba). Pero bue, eso no quita que la película sea mejor. A mi me gustó, su mundo colorido, me gustaron los personajes, sobre todo el de Johnny Depp. El final esta bien hecho y nada mas, no hay nada nuevo para decir. Sólo una película que revienta taquillas.

Caso 39 (Puntaje: 4)
Renée Zellweger, sí la del nombre de sapo, es quien protagoniza esta película, de semi terror que por momentos parece estar buena, y por momentos parece ser una tremenda estupidez. No está mal que se estrenen películas así en los Estados Unidos. A mi gusto, la película tampoco es un desastre, pero tiene esas cosas que uno no entiende. Una película con un par de escenas jugosas con el pasar del tiempo se va cayendo. El cine del terror está lleno de pibes que viven cosas paranormales. Es por eso, que en Caso 39 (la de los momentos tensos y otros malos), el terror se asusta del terror, es como decir que el diablo no le tiene miedo a lo ridículo (páguese un payaso).

Zenitram (Puntaje: 3)
Esta cosa, es la típica cosa, que al ver su afiche en las calles de Buenos Aires, uno dice "Uhhh, esto debe ser una pavada". Y sí, siempre tendremos la razón. Llega nuestro primer superhéroe, y ni mas ni menos, se llama Zenitram, y ni mas ni menos, su principal característica es... ¿Ya la adivinó?... Empieza con B.... Si es BOLUDO!. Y si Zenitram es boludo, ¿Que se puede esperar de la película?. Agárrese los huevos y aprete haber si puede volar.

Balance 2010 (3)

Está vivo (Puntaje: 2)
¿Alguna vez vieron una película de un bebé? ¿Alguna vez vieron una película de padres?... está bien, quédese con aquella película, que por mas que sea un bodrio no va a ver nada que supere a esta. Molesta, corta, mal actuada, mal hecha, personajes sin carisma, poco miedo (aunque sea de terror), y algo que nos deja de lindo sobre el final que poco puede salvar el barco: el amor de la madre por un hijo, por mas bicho raro que sea.

Carancho (Puntaje: 10)
Carancho es la mejor película argentina del año. Para mi gusto, obvio, ya que a otros les encantó El hombre de al lado (típica película que intenta ser argentina pero no lo es). Carancho es Darín, Guzman y Trapero. El hombre de al lado es sólo Duprat y Cohn, y aparece por abajo el negro Araoz. Carancho es una película rendidora, aquella película argentina que vería una y otra vez, aquella película que empieza y termina linda. Es aquella película que deja bien al cine argentino, la película que Trapero supo hacer, y supo encantar a aquellos espectadores que buscan este tipo de film nacional. Carancho es la típica película de lo que refleja lo que es el conurbano, lo que es la pasión por el futbol de barrio, la violencia, las calles y todo eso que hace a Carancho totalmente argentina.

Un maldito policía en Nueva Orleans (Puntaje: 5)
Está bien que Nicolas Cage no les guste a varios. Esta bien que Herzog sea un gran director y allá hecho películas malas. Está todo bien, mas que bien. Pero "su" película, la sorpresa de todos, a mi no me gustó. Me pareció la misma fórmula que Los mejores de Brooklyn. Hay películas de drogas, de prostitutas, de sexo y de policías que son hermosas (Código de familia, de Edward Norton), y hay otras que no me conforman o que me dejan alguna duda, y este es el caso de Un maldito policía en Nueva Orleans.

Marmaduke (Puntaje: 2)
Otra película mas para Cartoon Network en los sábados a la tarde noche. De vuelta el mismo chiste del perro que habla, y que a veces a uno no le da ganas de pagar la entrada. Marmaduke es la famosa película que está en la tele y nadie la quiere ver.

Zombieland (Puntaje: 6)
A mi me encanta Jesse Eisemberg, y también me fascina Woody Harrelson. También me parece muy linda Emma Stone, y me parece divertida Zombieland (o Tierra de Zombies). Pero nada mas que divertida, para mi gusto no es nada del otro mundo, ni nada nuevo. Es solo una nueva película de Zombies, esta vez tomada como chiste, con algunos diálogos exquisitos, un que otro chiste bueno, la teta linda, sangre bien roja y un final para decorar la sala. Zombieland, es como pinchar un globo y cagarnos todos de risa, pero sólo por un rato.

Preciosa (Puntaje: 2)
Preciosa es la película candidata al Oscar, que no es lo que parecía. Es sólo la actuación de la gorda, metida en un circulo llamado "película insoportable". A medida que pasa el tiempo Preciosa (la película), te va cerrando mas los ojos, mas los ojos, hasta que llegas al final y te preguntas por que no te dormiste. La película que en Estados Unidos dió que hablar, acá a nadie le gustó (o a un par sí).

domingo, 19 de diciembre de 2010

Personalidad múltiple

Personalidad múltiple / Possession
Estados Unidos 2007
Director: Simon Sandquist, Joel Bergvall
Actores: Sarah Michelle Gellar, Lee Pace, Paul Jarret.


Crítica: Cartas, flores, caras destrozadas en un hospital, ladridos de un perro, ojitos mimosos, la suerte de la moneda y todas esas pelotudeces hacen o mejor dicho, quieren hacer, grande a Personalidad múltiple. El exceso de gags y gags, es lo que los directores se tornan para mejorar una película que nunca levanta cabeza y nunca llega a ser una historia, nunca llega a crear suspenso y nunca logra meternos cuerpo a tierra. Por que luego de tanto romanticismo, tanto puteada y bla bla bla, la historia ya nos aburre a todos. Con esa pequeña duración pareciera que prácticamente ni existiera la película (incluso en los Estados Unidos ni se valoró).

En realidad a veces nos hace pensar, ¿Que tiene de malo la película?. Pero no es eso, lo correcto sería: ¿Que tiene de buena?... y nada. Los primeros diez minutos de la película podemos ver la pequeña aparición de Lee Pace, con esa sonrisa implacable y a Sarah Michelle Gellar (Buffy, la caza vampiros) que aunque en pocas lo paresca, en esta película está bastante linda. Pero es lo de menos, por que a medida que pasa el tiempo, la película decae, y decae y de repente nosotros pensamos en navidad, y en la estafa de la entrada, !Me podía a ver comprado algo en vez de haber visto a dos boludos chocandose en autos como si fuera Tron!, que ya fuera el caso, Tron ni si quiera tiene esto, o por lo menos esta que se estrenó esta semana.

Personalidad múltiple es la típica película que tarda en estrenarse, tarda por que es mala, o la ponen cualquier día de estos en la que la gente ni va al cine. "Y si, estrenemos la película hoy, total nadie se va a dar cuenta" y sí, aquel que valla al cine y salga de la sala lo máximo que puede decir es "Y sí estuvo buena, pero la verdad me cagaron la mitad de la guita", o por ahí es muy exagerado. Personalidad múltiple no vale la pena discutirla (por que no tiene discución), no vale la pena verla (por que no vemos nada), ni no vale la pena pagarla (por que Sarah Michelle Gellar sigue estando como siempre, y sus películas son un bodrio)

sábado, 18 de diciembre de 2010

2011: El cisne negro

Sinópsis: Nina (Natalie Portman) es bailarina en una compañía de ballet de la ciudad de Nueva York cuya vida, como todos los de su profesión, se consume totalmente con la danza. Ella vive con su obsesiva madre, ex bailarina Erica, que ejerce un control asfixiante sobre ella. Cuando el director artístico de Thomas Leroy decide sustituir a la bailarina Beth MacIntyre (Winona Ryder) para la producción de la apertura de su nueva temporada, Lago de los Cisnes, Nina es su primera opción. Pero Nina tiene competencia: un nuevo bailarín, Lily, que impresiona Leroy también.

El Lago de los Cisnes requiere una bailarina que puede interpretar tanto el Cisne Blanco con la inocencia y la gracia necesarias, y el Cisne Negro, que representa la astucia y sensualidad. Nina se ajusta al papel del cisne blanco perfectamente, pero Lily es la personificación del Cisne Negro. Mientras los dos jóvenes bailarines ampliar su rivalidad en una amistad trenzado, Nina empieza a estar más en contacto con su lado oscuro, una imprudencia que amenaza con destruirla.

TITULO ORIGINAL: Black Swan

ORIGEN: Estados Unidos.

ACTORES: Winona Ryder, Natalie Portman.

ACTORES SECUNDARIOS: Vincent Cassel.

DIRECTOR: Darren Aronofsky

GENERO: Drama.

DURACION: No informada

CALIFICACION: No disponible por el momento

DISTRIBUIDORA: Fox

ESTRENO EN BUENOS AIRES: 17 de Febrero de 2011

jueves, 16 de diciembre de 2010

2011: Rápido y furioso 5

Desde que Brian y Mia Toretto ayudaron a Dom a escapar a la custodia, han estado traspasando fronteras para eludir a la autoridad. Ahora, escondidos en los confines de Río de Janeiro, deberán completar un último trabajo para ganar su libertad.

Mientras reúnen a un equipo de los mejores corredores del mundo, los aliados descubren que la única chance que tienen de liberarse implicará enfrentarse a un empresario corrupto que quiere verlos muertos. Y no es el único con este objetivo. El aplicado agente federal Luke Hobbs nunca pierde un objetivo. Cuando se le encomienda la misión de rastrear a Dom y Brian, él y su equipo delinean un plan súper agresivo para atraparlos. Mientras sus hombres registran todo Brasil, Hobbs descubre que no puede distinguir a los buenos de los malos. Deberá confiar en su instinto para acorralar a su presa…antes de que otro enemigo se le adelante y termine con ella.

TITULO ORIGINAL: Fast and Furious 5 - Fast five

ORIGEN: Estados Unidos.

ACTORES: Paul Walker, Vin Diesel

DIRECTOR: Justin Lin.

GENERO: Aventuras, Acción.

DURACION: No informada

CALIFICACION: No disponible por el momento

DISTRIBUIDORA: UIP

ESTRENO EN BUENOS AIRES: 05 de Mayo de 2011

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Estrenos 16 de Diciembre

-Berlin Calling: Desde del éxito internacional de su última producción, el compositor electrónico berlinés Martin Karow (Paul Kalkbrenner), conocido como DJ Ickarus, vive en una gira permanente por distintas discotecas y festivales electrónicos alrededor del mundo, acompañado por su novia y manager Mathilde (Rita Lengyel). Entre show y show, Ickarus da los toques finales a su próximo disco, su mayor ambición hasta la fecha. Pero cuando luego de una sobredosis es internado en una clínica psiquiátrica, todo parece perdido…excepto el amor de Ickarus por la música. Berlín Calling es un drama contemporáneo con pinceladas de humor ambientada la escena electrónica del Berlín contemporáneo.

-Personalidad múltiple: Sarah Michelle Gellar, es la estrella de esta película de suspenso en la que dos jóvenes hermanos (uno es el marido de ella) tienen un accidente de autos que los deja a ambos en coma. Todo se torna una odisea cuando una de las víctimas regresa a la vida, con la particularidad de que no es el esposo de la chica, y a pesar de eso, piensa que lo es. Vidas que se cruzan, y un amor que se transforma en un desafío. Atrapante película en la que el misterio invade a los presentes, a partir del confuso episodio que conecta la vida de estos dos hombres.

-Tron Legacy 3D: Sam Flynn (Garrett Hedlund), un joven de 27 años experto en tecnología e hijo de Kevin Flynn (Jeff Bridges), investiga la desaparición de su padre y se ve arrastrado hacia el mundo digital de TRON, donde su padre ha estado viviendo durante 25 años. Junto con la fiel amiga de Kevin (Olivia Wilde), padre e hijo se embarcan en un viaje de vida o muerte a través de un universo cibernético visualmente asombroso y plagado de peligros.

Otros Estrenos
-La casa por la ventana
-Querido asesino

Balance 2010 (2)

Amor sin escalas (Jason Reitman, Estados Unidos 2009) Puntaje: 8
El hecho de ser una de las películas candidatas a ganar el Oscar del 2009 le toma cierta seriedad y protagonismo que no cualquier otra película como estas podría tener. Eso me pasó a mi, yo no la conocía, hasta que con el día a día del Oscar me di cuenta que estaba ante una película "potencia". George Clooney, Vera Farmiga y Anna Kendrick hacen un trío fenomenal, pero acá el importante es él, su personaje de Ryan. Cuenta su vida, de pasajero, ama su trabajo. O incluso, no sabemos si lo ama, pero uno tiene que saber que es su trabajo. "Su mochila" es lo mas importante para él, por que sin ella no sabría lo que haría. "Esta es la que me acompaña a todas partes, la conosco más que a mis viejos". Nace la historia, con la obviedad de querer mostrar en su relato lo que uno ama, esta vez Reitman eligió el trabajo, y algo mas en la emoción de cada uno de todos nosotros.

Halloween 2 (Rob Zombie, Estados Unidos 2010) Puntaje: 7
Rob Zombie le pone algo a esta película, que las películas de hoy en día (prácticamente) no tienen. Le pone esa repercusión en toda la sala, ese sonido a terror que los directores no saben aprovechar en varias de sus películas. La historia tiene de todo, muertes violentas, escenas de terror (pero de terror encerio), sangre, sexo, drogas, alcohol, la famosa tetita linda y hasta un hada vestida de blanco que logra ser "más" que la mujer del director.

Días de ira (F. Gary Gary, Estados Unidos 2010) Puntaje: 9
No sé que fue. Por ahí ese día estaba con ganas de entretenerme un rato, y ver un buen policial o algún Thriller. Y bue, caí en manos de Días de ira, y así me fue como podrán ver... !Me encanto!. Y sí, yo creo que desde principio a fin, logró dejarme algo que poco me dejaron otras películas: Mantenerme en el asiento y con los ojos pegados en la pantalla toda la película. Y sí, como algunos se excedieron disfrutando de 2012 (papa ruchada de Roland Emmerich), yo me morí ante los pies de Gerard Buttler y Jamie Foxx. La película contiene excelentes cosas, y sartas como: Diálogos inteligentes, escenas muy buenas, actuaciones perfectas, un gran final, y un buen desarrollo del argumento, que contempla con lo que pasa con el alrededor de la vida de ellos dos. Es la única película que vi de Gary Gary, aunque también se que estrenó el Italiano Job. Sí, Días de ira está en mi lista de las mejores películas del año. Salud Norte América!.

Papás a la fuerza (Walt Becker, Estados Unidos 2009) Puntaje: 5
Yo entiendo que la película sea la pavada mas pavada de todas las pavadas que hay entre las mejores pavadas, pero hay que tener en cuenta que siempre hay algo para disfrutar, y papás a la fuerza no traiciona en ese sentido. Luego está bien, no hay mucho para analizar, Travolta y Williams son dos pelotudos que se quedan a cargo de dos pibes, un nene y una nena, y el resto ya se lo imagina, sí si ellos son pelotudos, sabrán que los nenes podrán ser inteligentes ante tanta pelotudes. No hay mas para analizar, en una sarta de chistes físicos (Que se cae, que le pega en los huevos, que le tira leche en la cara), sólo hay que ir y disfrutar un rato, para eso está Disney, y por lo menos en esta no defrauda (del todo).

martes, 14 de diciembre de 2010

Balance 2010 (1)

Avatar (James Cameron, Estados Unidos 2009) Puntaje: 6

Avatar es el día a día, es de lo que se habla en cualquier parte del mundo. Con el transcurso de los días se va a ir hablando menos y menos de la película. Pero nunca desaparecerá esta mística que Cameron nos dejó. Lo que menos nos representa Avatar, es una película. Las imágenes que están intactas son de pósters, de remeras, de pantalones, de figuritas, de videojuegos. Y Titanic era otra cosa, era menos colorida, menos figuretti, y Avatar, es esto, es taquilla, es multicolor y es hermosa en cualquier aspecto visual, pero de historia no nos muestra nada de originalidad, por que a nosotros nos gustaba Danza con lobos, pero está bien, Avatar, fue, es y creo que será una película para recordar y jamás olvidar.

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Ninja Asesino (James McTeigue, Estados Unidos – Alemania 2010) Puntaje: 4

Es divertido hablar de películas como estas. Lo que pasa, es que tienen cierto condimento que aquellas películas dramáticas no tienen. Es la típica película de chinos mugrosos y narcos que se la pasan saltando de aquí para allá que a los pocos pasados minutos de empezar ya te dan ganas de jugar al Mario Bross. Aquel condimento puede llegar a ser (poca) diversión, y un par de manchitas de sangre, que con el resultado del film no logra dejarnos más que una pérdida de tiempo y una sonrisa falsa a la salida del cine.

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Enamorándome de mi ex (Nancy Meyers, Estados Unidos 2010) Puntaje: 3

Películas románticas hay un montón. Boludeces hay de sobra. Pero esta no es simplemente eso, si no que podríamos agregarle la denominación de “trío amoroso estúpido, horroroso y con olor a pedo”. Ver a Meryl Streep causa mucho más asombro que ver a otros dos tipos como Steve Martin o Alec Baldwin, ¡Por lo vieja que esta! ¿Se mantiene bien? ¿La viste a la vieja esta, como se llama? Emmm. Esas son preguntas que uno se hace con personas sobre la película. “Sí, la vi a la Steep”, “¿Y la película que onda?... “Naa, ni mas ni menos, pero la viste a esta mina”.

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Sherlock Holmes (Guy Ritchie, Estados Unidos – Alemania 2010) Puntaje: 4

Nunca me gustaron las películas antiguas. Va, por ahí es por mi edad. La que si había disfrutado mucho era Sweeney Todd, con Johnny Deep, pero hasta ahí nomás. Creo que estos ambientes mucho no me convencen. A mi me gusta mucho Robert Downey Jr, y también Jude Law, pero creo que la historia no termina de convencer a nadie, ya que hasta el mas fanático de Holmes hubiera resultado fastidioso con su pobre guión.